Natasha Kraevskaya

Natasha Kraevskaya (*1972) erforscht die Sehnsucht des einfachen Menschen nach Schönheit und Erhabenheit, die durch die wirtschaftlichen und kulturellen Bedingungen einer postkommunistischen Realität in Frage gestellt wurde. Sie ist bekannt für ihre Pappmaché- und Betonskulpturen, Objekte und Acrylmalerei, die Neo-Pop-Art-Ansätze mit Punk, Trash Art und Arte Povera verbinden. Kürzlich machte sie sich auch einen Namen mit einer konzeptionellen Auseinandersetzung mit dem späten sowjetischen "Lenin-Kult" in ihrem Projekt Manifesta 10 in Zusammenarbeit mit Ilya Orlov. Kraevskayas Werke sind oft humorvoll und provokant, sie regen die Betrachter*innen zum Schmunzeln, aber auch zum Nachdenken an. Sie lebt und arbeitet in St. Petersburg, Russland.

«Ich interessiere mich für den Prozess des Austauschs zwischen der profanen Umwelt und dem kulturellen Archiv - jenseits eines arroganten Antagonismus; ich habe keine Angst vor Schönheit als Ausdruck befriedigter Bedürfnisse oder der Nähe zum Kitsch. In der Tat finde ich dort den Kern der Wahrheit und der Realität. Die gemeinsame Idee der Schönheit nährt die Substanz der Ersatzkultur, die in ihren Erscheinungsformen universell ist, keine Botschaft enthält, stumm ist und nur ein "dekoratives Element einer profanen Umgebung" darstellt. Kitsch ist international - im gemeinsamen Einverständnis der Menschen, die ihre Sehnsucht nach Schönheit und Erhabenheit befriedigen - in einer zugänglichen, verständlichen Form. Mein Wunsch ist es, seine Grenzen zu verändern. Diese Aufgabe ist dokumentarisch und biografisch. Ich arbeite mit Symbolen, die dem gewöhnlichen Betrachter vertraut sind, und diese Symbole werden zu einem Medium, um meine Fragen zu stellen, zu erinnern und Aufmerksamkeit einzufordern.»

«Neue Kunstformen entstehen durch die Kanonisierung niedriger Kunstformen.» V. Shklovsky